很多人在看完电影或者活动之后都喜欢写一些观后感，这样能够让我们对这些电影和活动有着更加深刻的内容感悟。这时候最关键的观后感不能忘了。那要怎么写好观后感呢？接下来我就给大家介绍一些优秀的观后感范文，我们一起来看一看吧，希望对大家有所帮助。
当一个人心情不好时，他竟会不惜一切代价去得到那可恶的毒品，只是因为那一时的冲动，导致大量吸毒而死。当毒瘾来袭时，曾经戒毒的人居然抵抗不住诱惑，再次踏上归途......毒品，是一个罪恶的东西，只有那一刹那的时间，低着头向别人讨毒品，这是多么可怕的一件事啊!
那一包又一包的粉末，代表的是无数生命的枯萎、衰去，为了那粉末，花去大量金钱，不畏失去亲情，等到最后才知道亲情的重要、毒品的罪恶。
还记得“虎门销烟”的故事吗?为了去除鸦x，他们耗费了多少心血与汗水，为的不就是百姓健康，不再受到毒品的伤害吗?电影中的主人公便是带着这种正义的心里去打击、消灭毒品的。他们不就是让吸毒的人们戒掉毒瘾吗?可是，一旦经受不住诱惑，便会踏上归途，并且有可能一去不复返。
看这部影片，最让我印象深刻的就是宋婷为了警官们可以更好地将所有贩毒团伙都缉拿下的纵身一跃。是啊，为了人民可以更好的生活去努力着，奋斗着，而那些吸毒、贩毒者们却全然不顾，依然为所欲为去吸毒。
看完了这部影片，我对毒品有了更进一步的认识，而且对毒品也有了更高的警惕性。
俗话说“青年兴则国兴，青年强则国强”!我们是祖国的希望，民族的未来。如果我们去吸毒了，不仅毁了自己的一生，还关系到前途的命运啊!我们能够忘记旧中国两千万人民深受鸦x的祸害吗?不能。
同学们，我们要拒绝毒品，禁止吸毒，让祖国的未来繁荣富强!
毒品，可以使你家破人亡，它是罪恶的深渊，让人萎靡不振，如枯死的花朵。今天，我们观看了《凤凰花开》这部禁毒影片，看完这部影片，我感触很深。
当一个人心情不好时，他竟会不惜一切代价去得到那可恶的毒品，只是因为那一时的冲动，导致大量吸毒而死。当毒瘾来袭时，曾经戒毒的人居然抵抗不住诱惑，再次踏上归途......毒品，是一个罪恶的东西，只有那一刹那的时间，低着头向别人讨毒品，这是多么可怕的一件事啊!
那一包又一包的粉末，代表的是无数生命的枯萎、衰去，为了那粉末，花去大量金钱，不畏失去亲情，等到最后才知道亲情的重要、毒品的罪恶。
还记得“虎门销烟”的故事吗?为了去除鸦x，他们耗费了多少心血与汗水，为的不就是百姓健康，不再受到毒品的伤害吗?电影中的主人公便是带着这种正义的心里去打击、消灭毒品的。他们不就是让吸毒的人们戒掉毒瘾吗?可是，一旦经受不住诱惑，便会踏上归途，并且有可能一去不复返。
看这部影片，最让我印象深刻的就是宋婷为了警官们可以更好地将所有贩毒团伙都缉拿下的纵身一跃。是啊，为了人民可以更好的生活去努力着，奋斗着，而那些吸毒、贩毒者们却全然不顾，依然为所欲为去吸毒。
看完了这部影片，我对毒品有了更进一步的认识，而且对毒品也有了更高的警惕性。
俗话说“青年兴则国兴，青年强则国强”!我们是祖国的希望，民族的未来。如果我们去吸毒了，不仅毁了自己的一生，还关系到前途的命运啊!我们能够忘记旧中国两千万人民深受鸦x的祸害吗?不能。
同学们，我们要拒绝毒品，禁止吸毒，让祖国的未来繁荣富强!
一场毒品大案，一声歇斯底里的呐喊，一滴忏悔的眼泪，一个无底的深渊……跟着《凤凰花开》，我们用无比鄙视的眼神，洞穿了这个没有棱角，却无比锋利的凶器——毒品。
——题记
下午，老师组织我们观看了电影：《凤凰花开》。通过毒品，许多人沦为行尸走肉，而背地里的幕后操控者，却坐拥无数“黑色”的钱财，每次贩卖毒品的收入都以“十万”为单位。
吸毒者仿佛掉入深不见底的无底洞，体内仿佛有一只毒蛇，冷不丁就出来咬你一下，求生不得，而求死，对他们而言是一种解脱。所以，真正有很多吸毒的人并不是被毒品毒死的，而是心理与肉体双重崩溃，自杀而亡。
毒品是一种会致人于死地的物体。吸入它会使人走火入魔，无法自拔。毒品会让人失去理智，人格扭曲，变得贪婪堕落，给社会带来许多不安定的因素;让和谐的社会蒙上了一层灰色的阴影;让成千上万的家庭支离破碎。染上毒瘾的人，对毒品就抱有依赖性，想再次戒掉它就成了比登天还难的事。许多人在他们毒瘾未发作前，和平常人没什么两样，但当他们的毒瘾上来时，就会不顾一切代价，去买毒品来止住毒瘾。没钱的时候更会想到去偷钱甚至去杀人。而其原因只为了得到一小包毒品，等待他们的最终是一副冰冷的手铐。毒品涉及全世界，每年都会有5000人为它而丧生。其中20~30岁的男女占85%。因为毒品，他们失去了年轻而短暂的生命。因为毒品十分稀少所以价格翻了又翻，有不少人都因为无能力支付毒品钱而感到痛不欲生。它会让一个人失去家人，失去一切人间美好的事物，让他觉得人间已无值得充满硝烟的战火。毒品会让人意志消沉，会促进一个民族的衰亡。
近几年来中国经常发生吸毒事件，比如：某公司的李小姐刚入公司一年，就连升三级，她本应该是前途无量的，但她认为自己太胖了，所以想方设法减肥。一天一位男子主动向她声称只要吃了他手中的药一个月就减五斤，李某想：他吃了没事，我也应该没问题的。所以便接过她手中的药吃起来，结果一吃就陷入了不可挽救的深渊。有时毒瘾发作时，她疼痛难忍身子卷缩在一起，大汗淋漓，就像是有几百万只蚂蚁在咬着她，没有办法，她只好继续吸毒品以暂时抑制体内横行的恶魔。没有一年，她全部的积蓄已清空。为了达到“以贩养吸”的目的，她只得教唆别人吸毒品，于是就这样一步一步地走到了死亡的边沿，最后落得被判死刑的下场。
珍爱生命，从远离毒品开始!
眼前，有一双手，有点黑，还有点粗糙。粗大的指关节边布满了老茧，每一个都是岁月，是沧桑。相比那些白皙丰满的手，它显得那么“不堪入目”，但却有一种刚强，一种无限的力量!
这双手属于一个叫魏大有的守边人。他24岁来到边疆，用五十年如一日的初心诠释了一句话：祖国的领土，在我们手里，一寸也不能丢。斜阳草树，狼野牛羊，每天数十公里的路，走在祖国的边疆。新中国刚刚成立，河山还未重整，是多么需要这样一些人带着双手，来建设边疆，捍卫国家尊严。
当他用自己的双手搭起第一根房梁的时候，就决心要在边疆扎根。根是什么?说不清，也道不明。但他依然告诉自己，这是一条艰难的路，只有用顽强的毅力走下去，祖国的命运才能掌握在中国人民自己的手中。因此，当界河要改道，他握紧了手，扛起了麻包;当邻国欲跨过边界，他握紧了手，端起了枪;当边境竖起了中国的石碑，他握紧了手，却流下了清泪。他的手里究竟是什么，没有什么，只有一个被握紧了的“守”。“守”是什么?宝盖头下的寸，魏大有就是用“手”“盖”住了祖国边疆的每一“寸”土地。哪怕是一丝尘埃，那也是中国人的!
当部队向他借每天早上他升起的国旗，他腼腆地说：“那……都褪色了!”可褪色的只是国旗，他的精神永不褪色，但国旗褪色了又何妨?他，魏大有，一个守边人，早就用他的初心，他的灵魂为国旗镀上了一层更璀璨的红光。守边人，早就不是一个单纯的名称，而是一种精神，一种荣誉，更是国家尊严的写成。是呀!中国的领土在我们手里一寸都不能丢!说得好!这是一个国家的坚定信念，一族人民的精神依靠，更是一类用生命去浇灌它的人的手中守!
这一双手，告诉了我们祖国的边疆之路应该这样走;这一双手，告诉了我们，祖国的每一寸土地应该这样守。忽然地，觉得这一双手真得很伟大，充满了力量，充满了担当。它为我们点亮了新中国成立后生生不息的火炬，燃烧在边疆，燃烧在每一个中国人的心里。守边人的这一双手的背后，是建设边疆的辛勤，更是不负青春的豪情，他们将青春的热血通过手无私献给了边疆，传给了祖国。每一个守边人都有一双为祖国奉献的手，而每一个手中都握着一个坚定的“守”。或许只有走在边疆才能真正感受到它沉甸甸的分量。从前，我从不相信“只手可遮天”，可这样一双手，真的很“大”，“大”到可以护住祖国的整片蓝天!
与守边人的邂逅，使我有了一双真正的手，握紧了一个守。作为21世纪的青少年，我们要传承并发扬守边人爱国，为国的精神。为祖国守住疆土，为人民守住幸福，为每一个从1949年走来的守边人守住灵魂的边界。或许，此时我的双手还略显稚嫩，但它们已有了一股蓄势待发的力量。只要祖国需要，人民需要，必当贡献毕尽，在所不辞!如愿以血荐轩辕!
守边人手中的，是一类人一生的字眼，是一个民族不屈的字眼，是一个国家永恒的字眼!
此剧讲述的是三十年代湘鄂西地方革命组织在党的领导下与国民党反动派及地主乡绅周旋斗争的故事。
湘鄂西工农红军为扩大苏区，与当地乡绅彭霸天和国民党展开斗争。
赤卫队书记韩英为保存革命力量，牵制敌人，说服队长刘闯，退入洪湖。
彭霸天利用叛徒兴风作浪，韩英为保护群众被捕，在敌人威逼利诱下坚贞不屈，在地下党员张副官的帮助下脱险返回洪湖，惩处叛徒，击溃敌人，与红军主力顺利会师。
此剧在当年一出，立刻红极一时，剧中塑造的韩英、刘闯等生动形象，至今仍为那代人所津津乐道。
其中音乐以花鼓戏等民间音乐为主要素材，运用了欧洲歌剧主题贯穿发展的手法和戏曲板腔体的结构原则，营造了连贯的戏剧冲突。
剧中的《洪湖水，浪打浪》等唱段在当时有深远的影响。
此剧具有独特的民族特色，旋律优美，充分吸取了中国传统戏曲和西方歌剧的长处有机结合。
演唱风格略带方言，听来颇为亲切，也符合剧情需要。
这不仅在当时，即便在现在也是有一定的指导意义的。
当然，比起较成熟的西方歌剧，刚起步不久且条件落后的中国歌剧还有许多不足之处，如后半段情节拖沓，比起前半段逊色了些。
由于时代背景，剧中大量引用语录等，现在看来难免有隔阂，显得矫情。
戏中的表演即使放在舞台上也显得过了些，显然与时代有了脱节。
此剧对我国歌剧史来说也是一部经典，当是长演长改，才不致埋没它。
只有随着时代发展不断完善它，才能具有顽强的生命力。
电影以富豪推理小说家霍华德之死作为引子。在自己85岁生日的第二天，他被发现在自家庄园离奇割喉自杀，遗留下亿万遗产。由“007”丹尼尔·克雷格饰演的大侦探布兰科，被匿名人士雇佣调查此案，前来庄园。当他和家族的人们对谈之后，发现事情并没有想象中那么简单。
傲慢自负的大女儿(杰米·李·柯蒂斯饰)、出轨的窝囊女婿(唐·约翰逊饰)、料理推理小说版权的无用儿子(迈克尔·珊农饰)、做假账骗钱的儿媳(托妮·科莱特饰)、时刻刷手机的“纳粹”小孙子(杰登·马泰尔饰)、“自由派白雪公主”二孙女(凯瑟琳·兰福德饰)以及最令人意想不到的，由“美队”克里斯·埃文斯饰演的大孙子，一个浑身泛着油腻气息的浪荡儿。没错，每个演员，都是低头不见抬头见的熟脸，这家子已经用“好莱坞豪华阵容”这种词都形容不下了。
除了他们外，还有一个人设诡异的自带功能玩家，只要一说谎就会呕吐的护工玛塔(安娜·德·阿玛斯饰)。她不仅是霍华德的护工，也是他的知心朋友;但同时，作为非法移民者的女儿，她在表面上备受庄园中所有人的喜爱，实则被所有人在暗中鄙视。
如同步入阿加莎的“大侦探波洛”和“马普尔小姐”的系列推理故事一般，一起豪宅杀人案，一个个心怀鬼胎的“寄生虫”家人粉墨登场。他们每个人都有着不可告人的秘密，每个人都想得到遗产，每个人都有杀人的嫌疑。
这座好似建造于几个世纪前的哥特建筑，让电影一度产生了某种“古典气息”的迷惑性。但很快，在看似古典的影调质感、空间环境中，在看似标准模式的黑色喜剧与悬疑推理的类型中，导演莱恩·约翰逊采取了他一贯的做法：大胆的颠覆与革新。他将故事的内部逻辑与讲法都进行了解构，随着玛塔的记忆闪回，“一桩事先张扬的凶杀案”由此形成。
死亡方式的揭晓，并不意味着电影开始泄气，恰恰相反，这才是正式打开这部电影的钥匙——真相背后还有多重真相，反转之后还有疯狂反转。随着遗产继承人的意外公布，最终的谜底渐渐开始浮出水面。
需要注意的是，《利刃出鞘》看似是为观众打开了“上帝视角”，让观众宛如成为狼人杀游戏中的“上帝/法官”。但实际上，我们也只是拥有了玛塔的一部分视角和每个人的陈述证言，无法从中得出谁才是真正的“隐狼”。在不断的怀疑、推翻中，就连真相本身都变得不再那么重要，在这一过程中所造成的观影心理的巨大跌宕，才是影片真正想要突出的部分。
另一方面，导演破除影片表面古典感的做法，还在于安插了众多的当代元素，以重峦叠嶂的笔法将美国社会的问题抛了出来，让人能够切实地感受到影片的当代性。抛开非常明显的对于上流社会白人生活的嘲讽暂且不谈，电影中很多草蛇灰线的细节梗，更加让人感到惊喜和有趣。
《万有引力之虹》是美国作家托马斯·品钦的小说，讲的是二战期间，德军正在制造一种威力巨大的火箭，而美军与其盟军一方的科学家们则竭尽全力试图找到火箭基地。所有出场的人物都不同程度地卷入了侦查与反侦查的斗争中。《万有引力之虹》是一部颇具荒诞色彩的悬疑小说，指出了资本主义社会下的不公与分裂，即便战后的美国在国力上逐步强大，其潜在的社会结构仍遍布疮痍。在电影中，这个引用既是致敬，又是对影片主题的一种暗示。
而拿甜甜圈来比喻案件的真相背后的真相，所谓的“中心缺失的甜甜圈中还有一个中心缺失的甜甜圈”，这段绕口令恰恰道出了影片的叙事结构和导演如此安排的意图所在——真相其实并不重要，重要的是在接近真相(虚空)时所感受到的“无中心感”，伴随着家族中每个人的心思和选择在我们面前曝光，人性的多面与复杂也得以呈现。
电影以富豪推理小说家霍华德之死作为引子。在自己85岁生日的第二天，他被发现在自家庄园离奇割喉自杀，遗留下亿万遗产。由“007”丹尼尔·克雷格饰演的大侦探布兰科，被匿名人士雇佣调查此案，前来庄园。当他和家族的人们对谈之后，发现事情并没有想象中那么简单。
傲慢自负的大女儿(杰米·李·柯蒂斯饰)、出轨的窝囊女婿(唐·约翰逊饰)、料理推理小说版权的无用儿子(迈克尔·珊农饰)、做假账骗钱的儿媳(托妮·科莱特饰)、时刻刷手机的“纳粹”小孙子(杰登·马泰尔饰)、“自由派白雪公主”二孙女(凯瑟琳·兰福德饰)以及最令人意想不到的，由“美队”克里斯·埃文斯饰演的大孙子，一个浑身泛着油腻气息的浪荡儿。没错，每个演员，都是低头不见抬头见的熟脸，这家子已经用“好莱坞豪华阵容”这种词都形容不下了。
除了他们外，还有一个人设诡异的自带功能玩家，只要一说谎就会呕吐的护工玛塔(安娜·德·阿玛斯饰)。她不仅是霍华德的护工，也是他的知心朋友;但同时，作为非法移民者的女儿，她在表面上备受庄园中所有人的喜爱，实则被所有人在暗中鄙视。
如同步入阿加莎的“大侦探波洛”和“马普尔小姐”的系列推理故事一般，一起豪宅杀人案，一个个心怀鬼胎的“寄生虫”家人粉墨登场。他们每个人都有着不可告人的秘密，每个人都想得到遗产，每个人都有杀人的嫌疑。
这座好似建造于几个世纪前的哥特建筑，让电影一度产生了某种“古典气息”的迷惑性。但很快，在看似古典的影调质感、空间环境中，在看似标准模式的黑色喜剧与悬疑推理的类型中，导演莱恩·约翰逊采取了他一贯的做法：大胆的颠覆与革新。他将故事的内部逻辑与讲法都进行了解构，随着玛塔的记忆闪回，“一桩事先张扬的凶杀案”由此形成。
死亡方式的揭晓，并不意味着电影开始泄气，恰恰相反，这才是正式打开这部电影的钥匙——真相背后还有多重真相，反转之后还有疯狂反转。随着遗产继承人的意外公布，最终的谜底渐渐开始浮出水面。
需要注意的是，《利刃出鞘》看似是为观众打开了“上帝视角”，让观众宛如成为狼人杀游戏中的“上帝/法官”。但实际上，我们也只是拥有了玛塔的一部分视角和每个人的陈述证言，无法从中得出谁才是真正的“隐狼”。在不断的怀疑、推翻中，就连真相本身都变得不再那么重要，在这一过程中所造成的观影心理的巨大跌宕，才是影片真正想要突出的部分。
另一方面，导演破除影片表面古典感的做法，还在于安插了众多的当代元素，以重峦叠嶂的笔法将美国社会的问题抛了出来，让人能够切实地感受到影片的当代性。抛开非常明显的对于上流社会白人生活的嘲讽暂且不谈，电影中很多草蛇灰线的细节梗，更加让人感到惊喜和有趣。
《万有引力之虹》是美国作家托马斯·品钦的小说，讲的是二战期间，德军正在制造一种威力巨大的火箭，而美军与其盟军一方的科学家们则竭尽全力试图找到火箭基地。所有出场的人物都不同程度地卷入了侦查与反侦查的斗争中。《万有引力之虹》是一部颇具荒诞色彩的悬疑小说，指出了资本主义社会下的不公与分裂，即便战后的美国在国力上逐步强大，其潜在的社会结构仍遍布疮痍。在电影中，这个引用既是致敬，又是对影片主题的一种暗示。
而拿甜甜圈来比喻案件的真相背后的真相，所谓的“中心缺失的甜甜圈中还有一个中心缺失的甜甜圈”，这段绕口令恰恰道出了影片的叙事结构和导演如此安排的意图所在——真相其实并不重要，重要的是在接近真相(虚空)时所感受到的“无中心感”，伴随着家族中每个人的心思和选择在我们面前曝光，人性的多面与复杂也得以呈现。
这是我今年到电影院看的第二部电影，想去的原因是这是真实事件改编，并且喜欢袁泉姐姐和张涵予，对配角也都没有恶感。这部电影赚足了大家都眼泪，我都哭了好几次。看完电影的时候我就想，我以后再也不敢不看飞机上的安全教育短片了(我以前总是再起飞之前多刷一会儿手机，而不看短片)，再也不会对空乘人员抱有偏见了(我以前总认为空少空姐是个吃青春饭华而不实的职业而不够尊敬)。
这部片子闪光的地方在于，没有把英雄形容得完美，比如力挽狂澜的顶梁柱机长(张涵予饰)业务能力过硬，但平时总是板着一张脸，过于严肃;另一位机长(杜江饰)再危难面前冲到驾驶舱，同事并肩作战，他是英雄，但已婚的他也会在规则允许的时间里去和美女乘客搭讪……有了一些小的缺点，这些人物的形象才更加真实。
对于其他的演员，我认为没有人演技很差。演技被大众诟病的杨颖，我认为在这部片子里演技不错(当然戏份少)，张天爱的角色也不错(如果身姿可以是正常的挺拔就更好了，不过无伤大雅)，欧豪的演技超出我的预料(我看他的上一部作品还是左耳了，并且一直觉得他不是科班出身演技一般)，真的很不错。袁泉焦俊艳李现李沁陈数的演绎也很符合角色和影片。演藏族小男孩和老兵的演员(原谅我不知道他们的名字)演技也很好。
看完电影唯一的一点遗憾是我个人认为关晓彤的角色(航天爱好者)有一点点突兀，当然这点突兀不是因为她的演技，而是因为出现的逻辑和时机，我看完电影后猜想这个角色可能是作为关心飞机情况的普通群众的代表而出现的，但是要是能处理得更细腻一些可能更舒服。
在我为数不多的走进电影院的几次记忆中，当电影院的灯亮起，很少人会看片尾，但这次当灯照常亮起的时候，很多走到门口的人又返了回来，看看演员和真实人物的合影，看看真实事件的情况，大家用不约而同的行动和注目，向英雄致敬。
作为曾经关注过真实事件的观影人，我给这部影片打十分并不是因为我觉得它十全十美，而是因为这真的是一部好的影片，它能引起人的共鸣，叙事节奏得宜，
此剧讲述的是三十年代湘鄂西地方革命组织在党的领导下与国民党反动派及地主乡绅周旋斗争的故事。
湘鄂西工农红军为扩大苏区，与当地乡绅彭霸天和国民党展开斗争。
赤卫队书记韩英为保存革命力量，牵制敌人，说服队长刘闯，退入洪湖。
彭霸天利用叛徒兴风作浪，韩英为保护群众被捕，在敌人威逼利诱下坚贞不屈，在地下党员张副官的帮助下脱险返回洪湖，惩处叛徒，击溃敌人，与红军主力顺利会师。
此剧在当年一出，立刻红极一时，剧中塑造的韩英、刘闯等生动形象，至今仍为那代人所津津乐道。
其中音乐以花鼓戏等民间音乐为主要素材，运用了欧洲歌剧主题贯穿发展的手法和戏曲板腔体的结构原则，营造了连贯的戏剧冲突。
剧中的《洪湖水，浪打浪》等唱段在当时有深远的影响。
此剧具有独特的民族特色，旋律优美，充分吸取了中国传统戏曲和西方歌剧的长处有机结合。
演唱风格略带方言，听来颇为亲切，也符合剧情需要。
这不仅在当时，即便在现在也是有一定的指导意义的。
当然，比起较成熟的西方歌剧，刚起步不久且条件落后的中国歌剧还有许多不足之处，如后半段情节拖沓，比起前半段逊色了些。
由于时代背景，剧中大量引用语录等，现在看来难免有隔阂，显得矫情。
戏中的表演即使放在舞台上也显得过了些，显然与时代有了脱节。
此剧对我国歌剧史来说也是一部经典，当是长演长改，才不致埋没它。
只有随着时代发展不断完善它，才能具有顽强的生命力。
